jueves, 23 de mayo de 2013

EL PEQUEÑO TEATRO DE RÉBECCA. Editorial Edelvives

Hoy me han hecho un regalo especial: EL PEQUEÑO TEATRO DE RÉBECCA, de la ilustradora Rébecca Dautremer. Un encanto de libro-teatro que encargué a la editorial en diciembre del año pasado, nada más presentarse, pero que por alguna extraña razón nunca llegó. 
En él se suceden los personajes de esta excepcional dibujante francesa asomándose a través de sus páginas troqueladas, como si de un pequeño proscenio se tratase, e interactuando entre casi un centenar de decorados recortados fantásticamente ideados por ella.
Un viaje a un mundo de ilusión y fantasía tan necesario en estos momentos tan duros en los que la vida nos pone a prueba y en los que, más que nunca, necesitamos refugiarnos en los libros y en los buenos amigos.
Gracias Beatriz por el detalle. Espero poder compartirlo pronto con Inés y soñar con las aventuras de sus singulares personajes.



Artículo de Jesús Jiménez en rtve.es
Rébecca Dautremer es una de la mejores ilustradoras del mundo. Dibujante de prensa, cartelista, diseñadora gráfica y de juguetes, sus libros ilustrados son auténticas obras de arte que han conquistado a niños y adultos y la han convertido en una auténtica superventas.
En su haber cuenta con títulos como Alicia en el País de las Maravillas, Elvis, Cyrano y, sobre todo, Princesas olvidadas o desconocidas, todos ellos publicados por Edelvives. Y su arte también ha llegado al cine con la película Nat y el secreto de Eleonora, que codirigió.
Y ahora se publica su última obra, El pequeño teatro de Rebecca (Edelvives), sin duda la más original y espectacular de sus creaciones, en la que ha reunido a todos los personajes de sus obras anteriores en un teatro en tres dimensiones. Porque este libro es una joya del troquelado.
En el centro del tomo hay un gran agujero que ejerce de escenario en el que van apareciendo y desapareciendo casi cien personajes como Alicia, El Conejo Blanco, Cyrano, Pulgarcito... que repiten frases de los libros de esta magnífica ilustradora.
Criaturas tan delicadas como el papel en el que está dibujadas, pero que, en conjunto, tienen una fuerza arrolladora.
Algo difícil de explicar pero realmente espectacular de contemplar. Y es que, una vez abierto el libro, no se puede escapar a la fascinación del mágico mundo que nos muestra.
Un libro que consigue provocarnos sensaciones y que podemos contemplar una y otra vez, descubriendo nuevos detalles en cada ocasión. Una auténtica obra de arte.

Un libro mágico
Este pequeño teatro sorprende por la delicadeza de sus troquelados, que parece que van a escaparse de la página en cualquier momento. Y es que la ilustradora vuelve a sorprendernos con su imaginación sin límites y la perfección de su técnica pictórica, con la que dota de vida a todos los personajes, algunos de escasos milímetros de altura.
Un libro auténticamente mágico que es un compendio de sus trabajos anteriores. Algo así como una guía de su mundo, un universo que ha cautivado a millones de lectores de todo el mundo.
Destacar el trabajo de edición, a la altura de uno de los libros más bellos del año 2012. Un libro que está vivo, y que nos fascina desde la primera a la última página.”








martes, 21 de mayo de 2013

El Teatro de los Niños. Teatro BB


      Éste es el primero de los proscenios o Teatros-Escenarios que la firma catalana comercializara a partir de 1915 dentro de la serie El Teatro de los Niños.


EL TEATRO DE LOS NIÑOS. Modelo BB
Seix & Barral. C.B. Nualart
1915
Barcelona, España
 Se trata de un pequeño teatro de apenas 35 cm de frente cuyos laterales, plegables, presentan el famoso e innovador sistema de colgaduras en varios planos cuyas instrucciones de montaje se reproducen más abajo por su singularidad. Es conocido como “el de las velas” en clara alusión a la decoración que se puede apreciar al pie de las columnas que flanquean la embocadura. Ambas columnas se adornan con sendas guirnaldas vegetales con frutos muy parecidas a las que decoran la parte inferior del teatro o foso orquestal. En su parte superior, y a modo de friso, puede apreciarse una decoración similar, también de inspiración vegetal, enmarcando cuatro cabezas de león y otros cuatro carros tirados por dos leones al más puro estilo del de la diosa Cibeles. En el centro y, de nuevo sobre la misma guirnalda vegetal, un medallón central rematado por una piedra preciosa de color rojo brillante. La parte superior queda rematada por una hilera de dentículos.

“INSTRUCCIONES PARA LA COLOCACIÓN DE UN DECORADO
Vista lateral del teatro

El escenario de nuestro teatro está dividido en dos partes, que llamamos primero y segundo telar, y en éstos hay unos cortes de forma triangular, numerados, que llamamos «términos». Cada telón del decorado lleva en una casilla las indicaciones del título de la obra, telar y término en que ha de ser puesto, al igual que se hace en los teatros verdaderos; no hay, pues, más que colocarlos en el escenario con arreglo a sus inscripciones, quedando así la distribución perfecta. (La forma de saliente de las puntas del telón debe encajarse en la hendidura triangular lateral de los telares numerados, y que llamamos términos, en el número que corresponda al del telón.)
No debe variarse esta disposición marcada de ninguna manera.“ (1)


1. Texto impreso en las carpetas-guardas en las que se suministraban los diferentes decorados.


Obra: El alma de las ruinas. 1915

Nota: Todas las imágenes que aparecen en este blog con la marca de agua de su dirección de Internet pertenecen a la colección particular del autor. Pueden solicitarse sin dicha marca para su inclusión en estudios y trabajos especializados siempre que se indique su procedencia.

viernes, 17 de mayo de 2013

El Teatro de los Niños de Seix & Barral (1915-1953)


En diciembre de 1911 Victoriano Seix, dueño de la Tipolitografía  Seix y Cía, se asoció con los hermanos Luis y Carlos Barral para explotar en Barcelona un negocio de artes gráficas fundando así las Industrias Gráficas Seix y Barral Hermanos. La imprenta, que tradicionalmente se ha asociado a la literatura infanto-juvenil y a la pedagogía, pronto haría una de sus mayores aportaciones al mundo del juguete, en general, y de los Toy Theater, en particular, lanzando al mercado su serie “El Teatro de los Niños”.
Siguiendo la estela de la también catalana Estampería Económica Paluzie - Imprenta Elzeviriana, en 1915, Seix & Barral edita un primer teatro de papel recortable, Modelo B, a la moda de la época.  Pero lo que supuso toda una revolución en el mercado y en el mundo del teatro de papel fue el lanzamiento, ese mismo año, de su Modelo especial de lujo BB, teatro que se presentaba en una caja y que incluía dos obras con sus decorados ya recortados. La editorial catalana creó para este teatro un innovador sistema de cajas y colgaduras con un formato muy atractivo y, además, plegable. A lo novedoso de su sistema de manipulación había que añadir la exquisitez de sus decorados troquelados que incorporaban telones traslúcidos de papel de seda de colores que producían un efecto de perspectiva desconocido hasta la época máxime cuando estos eran iluminados posteriormente. Estos decorados se vendían en una carpeta que incluía los personajes para recortar y dos libretos impresos  lo que garantizaba el éxito de la representación. 
EL TEATRO DE LOS NIÑOS. Modelo E
Seix & Barral. C.B. Nualart
1935
Barcelona, España
      La idea original había sido una feliz ocurrencia del padre de los hermanos Barral, Carles Barral i Nualart, como queda claro en su  patente registrada como C.B. Nualart, materializada de la mano de sus hijos, en especial de Carles, que era el creativo de la familia. Junto a él, otros artistas como Juan Seix i Miralta o el escenógrafo Alfons Santacruz, dieron luz a la ingente serie de rompimientos y decorados que conforman esta colección.


En 1917, la agrupación de Fabricantes de Juguetes, celebró en Barcelona la “III Exposición de Juguetes”. Con tal motivo convocó un concurso con un premio al Fomento de las Artes Decorativas, otorgando al “Teatro de los Niños” un diploma honorífico “al juguete que, a juicio del jurado, reúna más condiciones artísticas”.
            La firma Seix & Barral-C.B. Nualart fabricó entre 1915 y 1935 un total de 10 teatrillos o proscenios para esta serie, todos ellos de exquisita factura, y 23 obras tanto clásicas como creadas ex profeso, como Caperucita azul, que poco a poco iremos presentando en este blog por formar parte de la colección.
            En 1953, cuando había decaído el interés por este tipo de juguete, la firma sacó al mercado la última de sus obras Lohengrin “rara avis” entre las obras de esta serie y, por tanto, pieza muy difícil de encontrar.
            La fama de “El Teatro de los niños” cruzó nuestras fronteras y en el año 1927 se realizó una versión en inglés para la exportación a la cuna de los Toy theater. El éxito de esta serie extendió la colección, además de por Inglaterra, por Francia, Portugal, Alemania, Italia, e incluso Estados Unidos, Africa del Sur y Japón.
            A comienzos del S. XXI, la firma juguetera Cayro, que entre otras facetas se dedica a la recreación de juguetes clásicos, puso en el mercado un teatrillo al estilo de la colección de Seix & Barral que incluía una reproducción de la obra que Antonio Zozaya escribiera en 1918 para “El Teatro de los Niños”, Caperucita Azul.


Teatro Español CAYRO
 Cayro “Collection”
H. 2000
Denia, España


Nota: Todas las imágenes que aparecen en este blog con la marca de agua de su dirección de Internet pertenecen a la colección particular del autor. Pueden solicitarse sin dicha marca para su inclusión en estudios y trabajos especializados siempre que se indique su procedencia.

jueves, 16 de mayo de 2013

¡ARRIBA EL TELÓN!


     Hoy comienzo este blog en el que pretendo mostrar la que constituye una de mis grandes pasiones como coleccionista: los Teatros de papel. A través de esta bitácora intentaré acercar a este apasionante mundo a quien quiera dedicar unos minutos a su lectura.

 Lo que en un principio nació como  el divertimento de la sociedad victoriana más burguesa, de mediados del s. XIX, pronto se convirtió en un lúdico y didáctico entretenimiento de niños y mayores en toda Europa. Miles de niños y niñas jugaron con sus Teatros de papel en España, Papiertheater en Alemania, Dukketeater en Dinamarca, Toy Theatre en Inglaterra... recreando con ellos mundos fantásticos, historias legendarias y dando vida a personajes de cuento unas veces extraídos de la literatura popular, otras de  clásicos adaptados y, las más de ellas, fruto de su prolija imaginación infantil. 

            El valor pedagógico de estos sencillos pero encantadores teatros de papel es innegable en una época en la que los jóvenes carecían de otros entretenimientos tecnológicos como los de hoy en día. Miles de niños y niñas de toda Europa e incluso de otros continentes jugaron leyendo y leyeron jugando a través de los teatros de papel que fueron una importante fuente de aproximación a la literatura. Hoy vuelven a ser propiedad de los más pequeños para su divertimento y disfrute a través de este sencillo blog y del trabajo que desarrollamos con ellos en la escuela. Qué mejor lugar para ellos.

         

           La colección que aquí se presenta es fruto de muchos años de coleccionismo y de investigación en este apasionante mundo al que hoy les invito a asomarse por ese proscenio de fantasía como aquél niño curioso, Alexander, que el gran cineasta Ingmar Bergman inmortalizara en su película Fanny y Alexander.
¡Arriba el telón! ¡Que comience la representación!